Великолепное, эмоционально насыщенное начало

"Курземес Вардс"
Концерт открытия сезона Лиепайского симфонического оркестра прошел в
переполненном слушателями зале Дома латышского общества. Большая посещаемость концерта в очередной раз
показала необходимость в новом концертном зале. Правда, следует заметить, что
праздничному настроению способствовало еще больше то, если концерт проходил бы
в театре.
Программа открытия нового сезона ЛСО была великолепно продумана, чтобы
каждый слушатель был эмоционально насыщен. Ведущий программы Орест Силабриедис
– прекрасный знаток музыки – о каждом произведении немного рассказывал, таким
образом, знакомя слушателей и с композиторами, и с их произведениями.
В начале концерта прозвучала «Драматическая увертюра» (1895 г.)
Язепа Витолса, которая является одной из самых ярких симфонических произведений
композитора. Поскольку годы молодости композитор провел в Петербурге, в темах
увертюры можно было также услышать славянские интонации, тембровую окраску, а
также тоску и грусть. Эмиль Дарзиньш впоследствии об этом произведении сказал,
что оно отражает личное переживание Я.Витолса. ЛСО прекрасно удалось отобразить
ощущения композитора того времени – особенно запомнились широкие фразы и тембр
группы виолончелистов, точные и звучные сольные исполнения валторны.
Слушатели особенно ждали первое
исполнение нового произведения Рихарда Зальупе. Он создал шестой концерт в
начатом ЛСО цикле «Лиепайских концертов». Произведение написано для
рижского квартета саксофонов и называется «4+4 в квадрате». Эти цифры
характеризуют состав инструментов. «Есть четыре саксофона. И у оркестра
имеются четыре больших группы инструментов. Причем все инструменты разделяются
на четыре части. При подсчете образуется 16 групп инструментов», – так
Рихард Зальупе объяснил слушателям название нового произведения.
Композитору Р.Заульупе удалось
удачно объединить звучание квартета саксофонов с симфоническим оркестром,
которые дополняли друг друга и создавали необычную согласованность тембров и
ощущений. Иногда казалось, что звучит электровиолончель, в части квартета
саксофонов – было сходство с дудуком, слышались чудесные тона тембра
саксофонов. И этот квартет, бесспорно, является лучшим квартетом саксофонистов
в Латвии: Артис Симанис, Айнар Шабловский, Арвид Казалаускас и Гинт Паберзс –
великолепная сыгранность и согласованность, виртуозность, точность и
синхронность.
В исполнении произведения
участвовал также смешанный хор «Лайкс» (руководитель Илзе Балоде). Он
использовался не часто, но эффект был достигнут, и хор прекрасно справился со
своей обязанностью. Голоса сопрано имели столь высокий регистр, и мелодичная
линия звучала ярко даже до третьей октавы!
Извечная тема человечества – жизнь
и смерть – отражалась во всем произведении. Тревогу и стремление человека к
чему-то лучшему и неизвестному создавали ритмичный рисунок темы и постоянное
повторение (минимализм в музыке). Звуки ксилофона ассоциировались со слезами
человека, а литавры создавали ощущение угрозы и открытый вопрос: что будет
дальше? Момент, когда зазвучали голоса хористов – был знаком, что вершина
достигнута! Затем внезапно все оборвалось, но, казалось, что продолжается и
потом, поскольку ритмичный рисунок темы сохранялся до конца, заставляя понять,
что то, что заканчивается здесь, продолжается в другом месте. Так же, как в
жизни человека…
И в завершение концерта – Пятая
симфония Людвига ванн Бетховена. Многие ее называют также Симфонией судьбы, но
было интересно услышать, что, возможно, сам композитор этот, так называемый,
«мотив судьбы» позаимствовал, во время прогулки в парке, услышав
пение овсянки. Но, говорят, что сам композитор о первой части Пятой симфонии сказал: «Так судьба стучится в дверь!» Каждый
слушатель мог выбрать тот вариант, который ему больше по душе.
Во второй части симфонии можно
было услышать больше лирических тем, которые дают возможность освежить душу и,
ни о чем не думая, просто слушать красивую музыку. В третьей части было яркое и
ободряющее соло валторны. Незаметно третья часть симфонии перешла в четвертую –
заключительную часть, которая звучала торжественно и уверенно. Именно такими
были взгляд и улыбка дирижера!
В завершение концерта
непрекращающиеся аплодисменты слушателей прозвучали, как благодарность за
работу музыкантов Лиепайского симфонического оркестра.
Мы рады, что живем в городе, где есть такой симфонический оркестр со своим
характером и великолепными талантливыми музыкантами. Пусть новый сезон даст
оркестру возможность музицировать вместе с хорошими и мастеровитыми дирижерами
– таково наше пожелание.